kindle意在抓住电子阅读这个未来大趋势，但现在，它可是“天时地利人和”哪一点都靠不上。首先，目前地球上还有足够的森林让人类挥霍成为纸 浆，所以大家对书的需求还主要停留在传统纸质书上；况且，几千年的习惯了，还真不能说改就改；第二：现有“电子墨水eink”技术和电池技术还不能让一部 kindle的价格足够低，另外，无论是本人还在使用的8寸的irex，还是最著名的 6寸的kindle2，都有或多或少的让人不喜欢的理由，除非你是个有钱有闲的科技时尚主义书虫，因为不但咱中国用户需要做的解密，汉化工作非常麻烦，就 连中国外国用户都要做的：制作适合这些阅读器尺寸的pdf文件，都是相当让人心屈服于烦燥的事情。第三么，也是最重要的理由，就是，如今这个世界，大家一 出校门就都不大读书了，特别是互联网普及以后，绝大多数人的阅读都在电脑屏幕前完成，而且是以看新闻和信息为主的浅阅读为主。这点呢，乔布斯在贬 kindle的时候也说过。

那ipad会不会成为像iphone那样的大生意呢？从用户需求分析来看，也不大像。按照乔布斯的想法，大家应该需要一个东西，更好的满足大家在行 动上网与工作上网之间的需求空白，特别是在沙发和床上这些非正襟危坐的地方，也就是休闲上网需求，更具体点，这个休闲是指以“看”为主的，如看电影或看新 闻。想必大家都有过体会，在被窝上支撑一台正经的笔记本是多么的提心吊胆; 而在家里有电脑不用却用iphone看电影是多么的心不甘，情不愿。所以呢，需求确实是存在的。而且如果这个满足这个需求的产品是几十或100块美元的东 西，那一定会是一个十分畅销的产品。不过，如今，为了能够更舒服地窝在床上看网络内容的需要，就要花掉几百美元，对于绝大多数人来说，还是有点奢侈了。而 且从ipad用户基本都会来自iphone用户这一大致可以确认的推测来看，在经济如此不好的时节，窝在床上玩玩iphone，或是冒险把笔记本带上床也 将是大多数iphone用户的理性选择。

不过没关系，至少，ipad会卖得比kindle好。所以，这次ipad的结局或许应该是“站在kindle的肩膀上，作一个比kindle 更高的人”。

一位同事说了一句话很有意思的话“我喜欢开心网，因为不用动脑子，不用灌水，更不用写博客”。想想也是，此时此刻，环顾办公室四周，除了我自己还在这里吭哧吭哧的写字，“部落格”这个时髦的东西又与普通大众有多少关系呢。

对于开心网，很多人的论调就是一个“FACEBOOK”的中国模仿者，没错，从网站最基本的构架上，“开心网”或多或少参考了这个“FACEBOOK”，包括那个火得一塌糊涂的“抢车位”。但从对用户理解角度，开心的创造者还是非常准确的抓住了几个用户交际行为中很有趣的环节，并且通过网站功能不断放大。

首先，就是所谓“熟人之间的泛交际”，人际交往中最有趣的一个现象。

看看你MSN上的好友，有多少你认识，但是很长时间没有说过话的“熟人”了，大家每天无话不聊的闺中密友，平均可能也就3-5个，除此以外，MSN上那些“朋友”，大致可能有如下几类：同事，因为工作交流和办公室八卦，可能谈的多一些；再次是同学，大学同学还好说，要是高中初中同学，10有89三言两语后，就没话说了。此外，当然少不了客户和合作伙伴，这个一般合作制中聊得热火朝天，合作之后，除非双方对上眼，否则也少有话讲。另外，经常混坛子或玩网游的人还有一些网友。

仔细想想，面对这些“熟悉的陌生人”，虽然我们不能无话不说，但并不妨碍我们互相娱乐，开心网就是利用了这一点，“抢车位”，“投票”，这些简单的互动功能，放到一般的论坛，甚至交友网站，真是枯燥得要命，但是当游戏的参与者变成你认识的人，那感觉就完全不同了。每当你通过游戏占了某位熟人的便宜，在脑子里就能想象出对方的神情，那是与“陌生人”游戏所没法代替的另一种愉悦感。就像打牌，这么简单的游戏，和熟人可以玩得很来劲，要是和陌生人，除了要赌钱，否则积极性一定要大打折扣了。

虽然Discuz还有Qzone，这种“陌生人交际”为主的网站，也推出了”抢车位“等类似功能，但是效果，我指用户参与度，肯定都不如开心，校内这种实名社交网站。

第二：通过投票和游戏，实现“懒人社交”。

如最开始所提到的，真正愿意写东西的人，在普罗大众中的比例，真是小之又小，大部分人没有这个时间，也没有这个能力天天连篇累牍的记录自己的所见所闻。所以，BLOG虽然让一部分人的写作欲望得到了发泄，但离普通人的生活，还是太远。于是，开心网便将投票，抢车位这类不用什么文字功底的东西作为主打，咱不能写长篇的，结合自己的生活和困惑，编个投票还是有能力的，加上投票参与者都是自己的熟人，那种兴奋感，以及通过投票，或多或少偷窥别人隐私的快感，和看别人的博客几乎不相上下。

而且即使不和某个”熟悉的陌生人“说话，就在抢车位，投票的那点击之间，你们两个的交际功能已经完成，如同两位北方大汉见面，二话不说，先干为敬，不谈理想只喝酒。

也正因为如上两个原因，让开心网和FACEBOOk有了很大的不同，在开心上，让你感觉是一群熟人，在一起嬉笑游戏，决不问你内心世界的喜怒哀乐，就像是在泡夜场，我们只问你的现在，不感兴趣你的过去。而在FACEBOOK，因为主线还是记录自己的生活，所以有更多的深度交往的成分在里边，如同朋友间礼貌的通个电话，问问最近的状况。

所以，就是抄袭，也有抄得好的和抄得差的，一句话，要找到最能让用户痒痒的穴位。

对于凯歌导演能不能拍好《梅兰芳》，其实在进电影院前就没有任何疑义了。旧中国背景，复杂的人物情感，都是陈凯歌，张艺谋这些生于50年代的第五代导演所擅长的方向。而以凯歌导演的背景，阅历，以及《霸王别姬》的打底和《无极》的挫折，都注定《梅兰芳》会是他在中国公众面前的翻身之作。

而看完电影后，却发现整部电影拍得比想象的还要好。作为一个不懂艺术的人，本来已经做好准备接受一部如《霸王别姬》那样残酷，血淋淋的，对我等普通人味如嚼蜡般的“高品质”文艺电影。但没想到，《梅兰芳》故事编得如此精彩，既有梅大师与十三爷爷对擂的悬念情节剧情，也有涉及“男优”这类让普通人“开眼界”的题材型“文戏”。更不消说让旁边多味女影迷掉泪的“梅孟恋”，以及13爷爷中气十足的励志教导，都让《梅兰芳》成了一部可以充分满足大众口味的商业大片。凯歌导演终于在《无极》那种空洞的娱乐片，和《霸王别姬》那种晦涩的文艺片之间，找到了一个更好平衡点。说得通俗点，就是既叫好，又叫座。

编剧可以说是《梅兰芳》成功的关键，但之所以编的如此成功，我觉得大半要归功于梅先生传奇的一生，否则，单凭编剧一己之力，难以让人物了故事如此丰满。

演员班底自不必说，从主演到两梅家的老妈子，都是大腕级的人物。

黎明一直是个好演员，从陈可辛的《甜蜜蜜》到张婉婷的《玻璃之城》，只是被贴上了港台演员的标签，一到这种文化大戏，难免在评论界落得一个演技不佳的下场。

章子怡，或许孟小东的经历让章子怡看到了自己的影子。所以这是很多部戏以来，章子怡最放松的一次，也许就是在演她自己吧。

孙红雷，哥们演得电视剧不少，而且好多还是比较烂的那种。这次终于翻身了，以后连傻子都知道孙红雷是演技派演员了。
好了，不多说了，凯歌导演终于不失时机地在2008年结束前，与自己的老“对手”，艺谋导演，打了个平手，一个电影和一个开幕式，让两个年近60的老家伙，重新夺回了在观众心目中的位置。

如果不出意料，这将是我心目中2008年的最佳华语片。

因为有豆瓣，让演唱会的消息悄悄在地下汹涌传播。

因为有博客大巴，主办方不需要懂得HTML和FTP，也能拥有一个功能强大的个人主页。

因为有淘宝和支付宝，微薄的票房收入票务免于票务公司的盘剥。

因为有了虾米，让我第一时间知道在2008年还有《我的1988》这么优秀的华语专辑。

这些网站的创立者，你们的努力，已经开始改变这个世界和这个时代。谢谢你们，谢谢！

在JOYO订购了《爱如少年》，这么多年了，许巍是唯一一个我还愿意花钱买CD来听的大陆歌手。不过，等待收到CD的空档，还是忍不住从网上下载了全部的曲目。

自从在网上听到了首波单曲《故事》，就不免担心整个专辑的可听性，但一直还是心存幻想，希望这不是代表专辑平均水平的歌曲。因为有第3张《时光漫步》时的经验，当年的在北京音乐台郑阳主持的“校园民谣”节目首播单曲《一天》，就不是专辑里最出众的歌曲。

不过当《爱如少年》的13首歌，真实地在随身听里被一一播放之后，就明白幻想只是幻想，这注定不是许巍过去和未来所有专辑中出色的一张。虽然我们仍会因为《少年》中“我依然看到那些少年，站在九月新学期操场……”，以及《四季》中“你们互相搀扶的身影 缓慢走在晚风里”这些美好的场景而感动，但这些大都与音乐无关。诗歌，散文，都可以很好地完成这一职能。记得张亚东曾说过，一首好歌的标准有时会被定义为它说了什么，而不是音乐本身。此时正好表达我的遗憾！

从歌曲角度讲，虽然还是许巍的特有曲式，但很容易听出大多数新歌的曲调走向很不流畅，少有一气呵成的顺滑感觉。可能有人要说，现在的许巍更加平和淡定，所以直接导致了更加平淡的旋律。这个非常理解，我也没希望许巍的音乐一定要激越或者忧伤，但音乐就是音乐，除了歌词之外，它得能单纯地打动人心，你大可在歌词里面阐述你对世界的平和与感恩，但音乐就是音乐，耳朵不认字，不会被文字所蒙蔽，在这点上，不得不说，许巍的音乐有所退步。

同时，这次的主要制作班底，从大家比较熟悉的国内摇滚老炮，换成了几杆洋枪，宣传文案中把这几个人都包装成了国际一流乐手，但从“曾与传奇摇滚乐团Kiss的团员以及洛城知名摇滚乐团Green Jello一同演出并录制专辑”这种怪异的背景介绍就知道，类似于“因为我与周杰伦住对门，所以我也是著名歌手”混乱逻辑实在可笑。再看看他们录音的对象，陈升、周华健、李宗盛、费玉清...说严重点，这些成天混迹于港台录音室的“著名乐手们”，水平勘比甲A联赛的“著名外援”。

也正因为这些“口水歌”乐手的参与，让大部分编曲，拖沓，毫不生气，里边也有大段的吉他SOLO，但你分明只听到毫不错误的演奏，而听出不有什么感情。因为许巍的歌，都属于比较慢速的歌曲，编曲的时候，特别需要强调节奏感和质感，来带动歌曲的律动，但这些天天演奏口水歌的乐手，还保持着给那些情歌小调的节奏和力度，使得这些新歌听起来更加拖沓。

很巧，随身听里还有朴树的《生如夏花》专辑，其实，感觉许巍的歌和朴树的歌有一点相像，就是都是属于速度稍慢，需要编曲带动，锦上添花的。而朴树的这张专辑，在编曲和演奏上显示出的丰富和质感，我觉得正是《爱如少年》所需要的，上网一查，《生如夏花》的制作人正是大名鼎鼎的张亚东。于是，不免又让人想到了许巍的第一张专辑，由张亚东担纲，整个音乐与编曲一气呵成，大有编曲和歌曲双剑合璧的感觉，乐器是歌曲的一部分，歌曲也是乐器的一部分。

至于这次为什么选择这样的乐手，实在不得而知，由EMI百代班底转化而来的“金牌大风”里的港台高层们，以及《爱如少年》专辑的制作人许经纶，难道要把许巍的专辑，也包装成如如自己制作过五月天、任贤齐、许茹芸、李心洁这样的口水专辑？

所以，从音乐角度讲，张亚东，甚至窦唯这样的能够将音乐做得很丰富的音乐人，更加适合制作许巍的音乐。而且，对于港台音乐人的水平，也再次看低。经过20年的努力，不论是乐手素质和经验，还是对于艺术的理解，已经有越来越多的大陆乐手和音乐人已经超越那些曾经令人“敬仰”的港台同行。

希望下一张专辑，又能见到张亚东，李延亮，梁剑峰，栾树这些老人的身影，我理解，许巍也一直想在音乐上有所突破，但突破的底线是不能降低制作班底的水准；同时，我也不人为改变音乐风格就是所谓的突破，因为一切音乐形式都是表象，都终将被时代所淘汰，而真正留在我们心中的是那些动人的旋律。